中国国产科幻电视剧为何如此少？谁能推荐几款最新的？网购和实体店的差价为什么如此之高 原因究竟在哪 是不是网店的假货多些

1、中国国产科幻电视剧为何如此少？谁能推荐几款最新的？

魔幻手机，魂断楼兰，消失的大气层。我只知道这3部不知道你看过没有。

2、网购和实体店的差价为什么如此之高 原因究竟在哪 是不是网店的假货多些

差价200以上的，不可能是真的。 网上好多都是打着关键字的品牌，卖假货，而号称尾货，外贸；如果你不是图便宜，而是要买真货，最起码要到商城上，旗舰店去买，与实体价格相差不太多。

3、膝盖受伤的女孩为什么让宅男们如此心碎?这句话到底是什么原因

脑残的标题党呗，吸引你看的，关键词是女孩 宅男 心碎。 有这6个字不怕你不看。

4、韩剧为什么在中国如此受欢迎?

随着《继承者们》《来自星星的你》等韩剧的走红，李敏镐、金秀贤等韩星也成为无数中国观众心目中的男神。 韩剧走过悲悲戚戚赚人眼泪的初期，又经历了怪老板淘气女和励志大长今，再到如今的穿越、读心、见鬼、瞬移、不死等各种超能力。韩剧1直都因求新求变的积极态度、认真敬业的拍摄精神、体系完备的宣传策略而深入人心。 制片、编剧、导演、演员甚至是观众，都在1部韩剧的诞生过程中发挥着各自不可替代的作用。在这些人的共同努力下，1部又1部韩剧，就像流水线上的产品，源源不断地走进观众心里。 而在整个过程，有着许多背景。 A 政策扶持+特殊模式=韩剧风靡 韩剧以惊人态势席卷亚洲，创造巨大的经济效益，历史可追溯到上世纪末期。这1切都离不开韩国国内的1系列政策，尤其是1998年正式提出“文化立国”的思想之后，韩国政府开始大力扶持和保护“韩剧”。 1998年，韩国文化观光部特别下设文化产业局，专门对电视电影等文化产业进行专项管理和扶持，从这1年开始，韩国政府陆续出台文件，明确了文化产业的优先发展地位，为韩剧产业化发展铺平道路。1999年前后，韩国国会通过《新传播法》等相关法律，要求地面电视事业者必须保有80%以上国内制作的节目，对国产电视剧的播放时间设下限，而对进口电影的播放设上限。 如此1来，韩剧在国内受到了特殊的优待，在韩国电视剧市场上稳稳站住了脚跟，为下1步进军海外市场打下了扎实的基础。 “裴勇俊、李英爱等明星给韩国带来了巨大的经济收益”，韩国国内1位媒体人在公开出版的书上说，虽然越南的年轻人很可能不知道他们的最高领导是谁，但所有人都知道张东健。 由此带来的周边效益是--韩国制造的各类产品，在亚洲各国全面热销。 B 韩剧播放类型分明 总有1款适合你 在MBC、SBS、KBS3分天下的韩国电视版图里，有着分工明确的几种电视剧类型，它们因为不同的播出时间而各自成名: 周

1、周2播出的“月火剧”，主打正史以及古装类型电视剧，收视群体稳定;周

3、周4播出的“水木剧”因为主打偶像时装剧而在国内观众中声名鹊起;周

6、周日播出的“周末剧”，因为主攻家庭剧市场而受到不少主妇的热烈欢迎;周1贯穿至周5的“日日剧”，神人与怪咖并存，经典与奇葩共生，口味独特不可1言而喻。 水木剧在中国的盛名，大多缘于其时装偶像剧所赢得的口碑和人气。以刚刚过去的2013年为例，从年初唯美爆棚的《那年冬天风在吹》到风靡1夏的《听见你的声音》，紧接着美男老爸的《two weeks》、长腿土豪齐聚的《继承者们》，以及有见鬼能力的《主君的太阳》，到如今获赞的《来自星星的你》。 虐心、励志、爱情、超能力、玩穿越等新奇元素纷纷被加进了看似平常的生活里，加上1众帅哥美女的帮衬，经典花絮的流出、新闻不断的主人公男女。集齐了众多优势的水木剧，不火都有点儿说不过去。 风头紧随其后的月火剧，也有谱写人神恋曲的《9家之书》以及取景横店的《奇皇后》等。战线颇长的仍是家庭妇女最爱的周末剧和日日剧，靠1帮阿姨大婶的独特审美常盛不衰、维持着极高的收视率，经典之作既有延续2012年的《我的女儿素英》，也有现在仍雄踞收视率冠军榜的《王家1家人》。曾有过《无法阻挡的high kick》般让人回味的日日剧，今年也给观众见识了1把主角死伤大半仍收视长虹的吐血大剧《欧若拉公主》。 C 剧本完成1/3电视剧就可以开拍了 从最初的“制播1体”(电视剧的制作与播放均由电视台来完成)，到如今的“制播分离”(电视剧的制作业务与播出业务由不同的主体来完成)，不论电视台还是电视剧制作公司，基本都遵循同样的拍摄流程: 制片人策划→选择编剧导演→选择演员→选定名称→练习剧本→拍摄景→剪辑→后期录音→拍摄内景、同时剪辑。 干什么都喜欢“快1点”的韩国人，在拍电视剧的时候1样讲求效率，虽然有1早制订好的拍摄计划，但根据实际情况临时更改剧本、人物删减等情况时有发生，目的只有1个，就是保证拍摄进度、争取收视率。在剧本完成1/3的时候，电视剧就可以开拍了。 同时，各大电视台配合新剧的新闻投放就会接踵而来:开机发布会、演员见面会、各大媒体通告、演员个人专访、初次剧本练习等消息铺天盖地，片场花絮、每集看点、演员周边等消息跟剧集1样准时“上演”，当然各种拉票视频、片场美照都是随新闻而来的“福利”;个别大热剧集还会不定期举办粉丝见面会、握手会等活动以配合宣传，敬业的演员还会亲力亲为参与综艺节目。 D 根据观众反馈随时调整戏路 为什么韩剧能够紧抓着观众的心，用部分观众的原话表示就是“看到更新就激动不止，瞬间心情就又为下1集要等1个星期而失落不已。”除了帅哥美女、专业的班底，还有1个重要的原因，就是时时可以参与讨论的剧情。 在韩国，热门剧集都少不了自己的官方网站，在播放前期，编剧会把写好的部分剧本放在网上，观看网友留言并参与互动探讨剧情，1开始就紧抓观众的心;播放中期，观众们对剧情发展的期待以及剧中人物命运的关注也会影响编剧;至于万众期待的大结局，“民心所向”也往往会成为参考的因素之1。 《爱上女主播》的编剧朴志贤女士透露:“《爱上女主播》最后两集我总共写了3个版本，18集播完之后，我把最后两集剧本对观众公布，通过他们的投票来挑选究竟拍摄哪个结局。” 韩剧能够深度把握观众的心理，还得益于边拍边播的模式。1般会预先拍好5集，1边播出1边关注观众反馈，以便适时调整剧情。 行业细分明确 名编剧与小作家差别大 在韩国，对电视剧编剧和电影编剧的界定十分明确。韩国的电影导演1般习惯于自己写剧本，除了很少数电影电视领域兼涉及的青年作家以外，大多数的职业编剧都只专注于电视剧本创作。 在制片人对编剧、导演甄选完毕之后，编剧的作用要贯穿整个剧集制作的始终。与好莱坞的大编剧不同，剧本完成后，韩剧的编剧会依旧活跃在拍摄第1线:参与选演员、定名称、剧本练习。 职业编剧1般都会与电视台或者电视制作外包公司合作成为签约作家，享受金额不等的签约费用和工作室，同时接受韩国作家协会的管理。至于那些初出茅庐的年轻作家，因为没有名气和号召力，基本都没有独立撰写剧本的机会，只能作为名编剧的助理作家负责填充完善剧本内容，基本没机会影响剧情发展，跑腿儿打杂才是正经。 有幸成为作家协会1员的编剧们，也绝非想象中黄袍加身荣耀无限:因收视率不高挨骂是家常便饭;生病找人代笔即被封笔，身败名裂;被证实抄袭等问题更免不了立即除名。曾经写出《明朗少女成功记》《屋塔房王世子》的编剧李熙明，就因为2013年涉嫌剽窃的《野王》，惨遭作家协会除名。那些因佳作而背负盛名、于残酷竞争中留下来的编剧则属凤毛麟角，对写下的每1笔都不敢怠慢。

5、为何日本动漫业发展如此迅速?

大概从20世纪90年代开始，日本的漫画慢慢地在中国传播开来，很多小学生、中学生和大学生都看过很多日本动漫。为什么日本漫画会那么流行呢? 这主要是因为日本漫画有着非常强的针对性。日本漫画是按照读者群的年龄和性别进行分类的，可分为儿童漫画(以6~11岁的儿童为主要读者对象的漫画，内容简单易懂，如《哆啦A梦》，《樱桃小丸子》等)、少年漫画(以6~18岁的少男为主要读者对象的漫画)、少女漫画、唯美漫画、女性漫画(以超过20岁的女性，尤其是家庭妇女和白领女性为主要读者对象的漫画)、青年漫画(以18~25岁的青年男子为主要读者对象的漫画，有着更多成人化的元素，内容多表现上班族和大学生生活)等等。 其次，日本漫画的画风非常丰富和漂亮，很受读者的欢迎。而且故事的情节或紧凑、或新颖，贴近当下年轻人的心理需求和审美心态。目前全球播放的动漫作品中有6成以上出自日本，在欧洲这个比例更高，达到8成以上。据3菱研究所的调查，在日本本土，有87%的人喜欢漫画，有84%的人拥有与漫画人物形象相关的物品。目前，日本动漫产业的年营业额达到230万亿日元，是日本的第3大产业。